Oltre il sipario - Biblioteca dell'Archiginnasio,
Piazza Galvani 1 - Bologna
Mostra in corso dal 27 maggio al 31 agosto 2021
È un omaggio al Teatro Comunale di Bologna e all'Archiginnasio la mostra “Oltre il sipario”, che presenta lavori inediti del grande interprete della fotografia contemporanea Nino Migliori, in programma dal 27 maggio nel cortile dell’Archiginnasio e dal 15 giugno anche nel Foyer Respighi del TCBO.
Comunicato stampa della Mostra Oltre il sipario
Il foyer e il portico del Teatro Comunale e il chiostro dell’Archiginnasio, luoghi emblematici nel cuore della
città emiliana, ospitano le opere inedite di Oltre il sipario, mostra a cura di Denis Curti, che nasce da una idea
di Applied, realtà che applica le tecnologie più avanzate al mondo dei processi industriali, proponendo
soluzioni radicalmente innovative, in collaborazione con Teatro Comunale di Bologna e Fondazione Nino
Migliori.
Oltre il sipario è il primo dei progetti con cui gli imprenditori di Applied intendono restituire al territorio in
cui operano parte di quanto ricevuto, facendo così conoscere storie di luoghi che fanno parte della memoria
collettiva. Si è pensato quindi allo sguardo autoriale del maestro Migliori per raccontare l’anima e la memoria
storica, cultuale e artistica del Comunale di Bologna, che in concomitanza con l’inaugurazione della mostra,
inaugura anche il portico appena restaurato. L’evento avrà luogo compatibilmente con la situazione
epidemiologica nazionale e si svolgerà nel rispetto delle norme di sicurezza.
La mostra è correlata all’omonimo libro fotografico a cura di Denis Curti (Postcart Edizioni srl, 2020, 24 x
30 cm-152 pagine193 foto bn duotone, 8 foto colori).
Il progetto vuole essere un omaggio al Teatro Comunale di Bologna, che l’artista emiliano ha esplorato
palmo a palmo per tre mesi consecutivi nella primavera-estate del 2019 per mettere in scena una sua
personalissima storia, che riesce a restituire le atmosfere e le magie che abitano quel luogo: momenti di una
vita teatrale quotidiana, che oggi assumono un valore particolarmente emozionante e significativo a causa del
difficile momento storico che il teatro sta vivendo.
60 le immagini in bianco e nero in mostra, suddivise in due percorsi che dialogano tra di loro e che
rappresentano le due prospettive opposte, che ha utilizzato Migliori nel suo racconto fotografico: dall’alto
verso il basso e dal basso verso l’alto. Un efficace gioco di luci restituisce allo spettatore le sensazioni
dell’autore: in particolare, l’allestimento dell’Archiginnasio, che ha come soggetto le strutture architettoniche,
riporta lo stesso senso di vertigine che Migliori deve aver provato dopo essersi arrampicato nei luoghi più
inaccessibili del teatro; mentre quello al Comunale, che vede come protagonisti i suoi abitanti, ovvero cantanti,
musicisti, truccatori, parrucchieri, attrezzisti, corpo di danza…, immerge lo spettatore nella sconosciuta e
sorprendente vita del dietro-le-quinte.
Ancora una volta sembra che la fotografia dell’autore sia il risultato di una messa in scena. È come se la realtà
non gli bastasse mai e da qui la necessità di costruire altri mondi da percorrere nella massima libertà. Del resto
Migliori ci ha insegnato che le sue immagini possono restituire idee, sentimenti e precisi punti di vista che
poco hanno a che fare con la realtà. Il suo linguaggio è narrazione, trasfigurazione e interpretazione e il
concetto di verità resta un’utopia lontana che, da tempo, ha smesso di essere il vero motivo delle sue
produzioni. Migliori dunque ci stupisce ancora una volta con la sua inesauribile energia creativa.
Il teatro
diventa il pretesto per raccontare molte altre storie, opportunità per ricordare la sua esperienza artistica e la
scena culturale della seconda metà del secolo scorso. Il teatro si trasforma in un contenitore di storie e di
memorie, da quella più evidente che viene messa in scena da cantanti, musicisti e ballerini fino alle più nascoste
e immaginarie. Il racconto fotografico sul Teatro Comunale di Bologna si compone di una concatenazione di
narrazioni personali, storiche, reali e fantastiche che rivelano un animo e un occhio artistico profondo e
particolarmente sensibile alle vicende della vita, una ricchezza generata dalla stratificazione di memorie,
conservate in quasi un secolo di esistenza.
La sua produzione fotografica da sempre si muove in modo trasversale rispetto ai diversi linguaggi dell’arte
contemporanea. In questa nuova narrazione il maestro emiliano condensa la storia della fotografia e più di
settant’anni di carriera. Gestualità, sperimentazione, concettualismo, performance e narrazione sono solo
alcune delle caratteristiche del suo linguaggio, che ben si ritrovano anche in questa nuova produzione, segno
di una coerenza progettuale difficile da rintracciare nel percorso della fotografia autoriale italiana.
Nino Migliori, come sottolinea il curatore, inserisce una precisa liturgia nella sua narrazione: attinge
esperienze da rituali antichi e da tutte quelle situazioni che precedono lo spettacolo. In buona sostanza, queste
fotografie ci concedono il privilegio di un backstage continuo e accendono i riflettori laddove è spesso proibito
addentrarsi. Ed è così che il teatro sembra trasformarsi in un veliero, in particolar modo nelle ampie
panoramiche dedicate all’antico meccanismo che muove il palcoscenico o quando Migliori decide di
riprendere la scena dall’alto, come se osservasse dall’albero di maestra. In questa nuova narrazione il
maestro emiliano condensa la storia della fotografia e più di settant’anni di carriera.
Questo progetto di libro e di mostra è l’esordio ufficiale del nostro lavoro – precisa Applied – E Il luogo
prescelto è la citta di Bologna, cuore pulsante di un territorio caratterizzato proprio da quelle eccellenze che
hanno generato la nascita della nostra realtà. Un Teatro scelto come soggetto ideale per rappresentare i temi
della ricerca, della sperimentazione, della tecnologia e della versatilità.
È un onore poter avere una prima di così alto livello perché, con Oltre il sipario, il pensiero fluido di Applied
trova un suo naturale habitat all’interno di un contesto ispirato alle emozioni che solo la bellezza può
provocare. Insignito di questo privilegio è uno dei più apprezzati fotografi italiani: il bolognese Nino Migliori.
Il suo è un suggestivo racconto dedicato alla magia del Teatro Comunale di Bologna. Con uno story telling
visivo ripercorre l’intera spina dorsale del Teatro. Il racconto si sviluppa dall’alto verso il basso e riesce a
raccogliere una quantità umana fatta di competenze e passioni. La punteggiatura di questo racconto è data
dai volti e dai sorrisi, mentre la vera e propria grammatica delle immagini è costituita dallo stupore che
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prende forma davanti alla bellezza e alla storia di quel luogo. È un po' come dire che la progettualità visiva
di Migliori può nascere solo nel bello, ma prende corpo solo nella condivisione.
Fulvio Macciardi, Sovrintendente del Teatro Comunale di Bologna, evidenzia come: “Attraverso l’occhio
magico del grande artista Migliori possiamo far conoscere gli aspetti meno noti e intimi di questo nostro
Teatro. La lente del fotografo dà luce alla vita vera, al cuore pulsante di questa istituzione, che è fatto di donne
e uomini, emozioni e professionalità, artigianato e tecnologia, materia e ingegno. Lo stile di Migliori, così
multi-linguistico, eclettico, non etichettabile, ben si sposa con lo spirito fervente e fremente del Teatro, la sua
natura multiforme e la sua voce composita e cangiante. Ed è dunque proprio in questa trasposizione della
quotidianità quasi ordinaria e prosaica del dietro-le-quinte sulla carta fotografica che la verità e la bellezza
del nostro Teatro emergono e diventano poesia”
Nota Biografica
La fotografia di Nino Migliori, dal 1948, svolge uno dei percorsi più diramati e interessanti della cultura d'immagine
europea. Gli inizi appaiono divisi tra fotografia neorealista con una particolare idea di racconto in sequenza, e una
sperimentazione sui materiali. Da una parte, quindi, in pochissimi anni, nasce un corpus segnato dalla cifra stilistica
dominante dell'epoca, il cosiddetto neorealismo: una visione della realtà fondata sul primato del "popolare", con le sue
subordinate di regionalismo e di umanitarismo. Sull'altro versante Migliori produce fotografie off-camera, opere che non
hanno confronti nel panorama della fotografia mondiale, sono comprensibili solo se lette all'interno del versante più
avanzato dell'informale europeo con esiti spesso in anticipo sui più conosciuti episodi pittorici. La ricerca continuerà nel
corso degli anni coinvolgendo altri materiali e tecniche: polaroid, bleaching.
Dalla fine degli anni Sessanta il suo lavoro assume valenze concettuali ed è questa la direzione che negli anni successivi
tende a prevalere. Sperimentatore, sensibile esploratore e alternativo lettore, le sue produzioni visive sono sempre state
caratterizzate da una grande capacità visionaria che ha saputo infondere in un’opera originale ed inedita. Nuovi scenari e
seduzioni si dispongono nell’opera in cui il progetto diviene composizione, territorio di esplorazione e punto di riflessione
critica. Riflessione sull’uso della fotografia, sulla sua testimonianza attraverso la scoperta di rinnovate gestualità e
contaminazioni. È l'autore che meglio rappresenta la straordinaria avventura della fotografia che, da strumento
documentario, assume valori e contenuti legati all'arte, alla sperimentazione e al gioco.
Oggi si considera Migliori come
un vero architetto della visione. Ogni suo lavoro è frutto di un progetto preciso sul potere dell’immagine, tema che ha
caratterizzato tutta la sua produzione. Sue opere sono conservate in importanti collezioni pubbliche e private fra le quali
Mambo – Bologna; Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea - Torino; CSAC - Parma; Museo d'Arte Contemporanea
Pecci - Prato; Galleria d'Arte Moderna - Roma; Calcografia Nazionale - Roma; MNAC Barcellona; Museum of Modern
Art - New York; Museum of Fine Arts - Houston; Bibliothèque Nationale - Parigi; Museum of Fine Arts - Boston; Musée
Reattu - Arles; Maison Européenne de la Photographie- Parigi, The Metropolitan Museum- New York, SFMOMA – San
Francisco ed altri.
Applied propone competenze, servizi e prodotti ad alto valore aggiunto, per supportare ed accompagnare le aziende che
vogliono intraprendere un percorso di innovazione digitale destinata al proprio settore, proponendosi di applicare
pragmaticamente necessità aziendali, idee e creatività. Applied, seguendo il proprio codice etico e valoriale, propone
l’integrazione tra l’industria ed il territorio, attraverso soluzioni complesse in cui persone, tecnologie e processi
perseguono lo stesso obiettivo: la creazione di valore per il sistema nella sua interezza. La rivoluzione digitale è in atto
ed Applied vuole essere interprete e mediatore delle inevitabili evoluzioni sociali e culturali interne ed esterne al sistema
aziendale. Scouting ed applicazione del know-how sono per Applied attività imprescindibili per affiancare e supportare
le aziende nella IV rivoluzione industriale.
Orari:
da lunedì a sabato dalle 9.00
alle 19.00; sabato dalle 10.00 alle 18.00; domenica e festivi dalle 10.00 alle 14.00.
Biglietti: ingresso libero.
Telefono:
+39.051.276811
E-mail: archiginnasio@comune.bologna.it
Sito web: Archiginnasio |
